Edge of Suspense #4

Edge of Suspense ist eine Serie über Schwellen — Küstenmomente, angehalten in der Sekunde vor der Bewegung. Klippen, die zu fallen scheinen, Wasser kurz vorm Brechen, Nebel kurz vorm Aufreißen. Jedes Bild ist in tiefem Schwarzweiß komponiert, nah an der tonalen Schwere klassischer Großformat-Landschaften, mit einem Kontrast, der gerade hart genug ist, damit Stein wie Skulptur wirkt und Wasser wie Seide. Die Stimmung steht Sugimoto näher als der Reisefotografie — atmosphärisch, langsam, an den Rändern still, im Zentrum aber gespannt. Über die Serie hinweg findet das Auge dasselbe Vokabular: monolithischer Fels, unruhige Oberfläche, seitlich einfallendes Licht aus diesigem Himmel. Manche Aufnahmen greifen weit über eine ganze Landzunge, andere gehen dicht an eine einzelne Steinwand, vor der die Brandung das Reden übernimmt. Keine ist schön im Postkartensinn; alle sind ruhig im Sinne angehaltenen Atems. In Berlin kuratiert und als geschlossenes Werk produziert, ist die Serie für Räume gemacht, die bereits Gewicht haben — Beton, Eiche, Leinen, Putz — und sie belohnt Abstand. Nah herantreten für die Textur; zurücktreten für die Masse.